15 septiembre 2022

SPANISH HARLEM ORCHESTRA: “IMAGENES LATINAS”

Spanish Harlem Orchestra: Imágenes Latinas 

Oscar Hernández and the Spanish Harlem Orchestra [SHO] have set the bar so high for the kind of Afro-Caribbean ensemble musicianship that no one but the SHO itself can raise that bar – which it does every time a new album is created. Of the iconic medium-sized and larger ensembles playing Afro-Caribbean music today none can match their degree of sophistication and interpretation of composition and improvisation.

And so, once again the degree of balance and integration – on the repertoire on Imágenes Latinas – of the melody, harmony and rhythm, of exploration, individuality and tradition is elegantly maintained throughout.

The award-winning SHO is renowned both for the originality of composition and the energetic interpretation of mambo and other dance forms and the gliding elegance of more romantic songs such as boleros and others.  Listening to the instrumental portions of each song – “Llegó la Hispánica” and “Imágenes Latinas”, you will be awe-struck at the taut conducting by Mr Hernández as the musicians intertwine their ensemble voices, soar heavenward in their soli.

The singers at the front end of the music attack their parts with blazing conviction in the choruses and the wonderful solo singing. The spiraling and rippling energy of “Sentimiento y Son” is a marvelous example of this.

In all of this Mr Hernández’s voice – not as a pianist this time around – but as a composer must never be lost on the listening audience. In paying tribute – as he and the SHO does here – to Jerry González and Andy González, Manny Oquendo and Barry Rogers, Mr Hernández also reveals the sinewy muscularity of his own writing – his grasp of tonal colour and rhythmic intensity which he applies to melodies such as “Llegó la Hispánica” is extraordinarily distinctive with its exploratory chromaticism and rich sonorities.

Jeremy Bosch [“Vestido de Flores”], Marco Bermúdez [together with Gil López on “Mi Amor Sincero”] and Carlos Cascante [“La Música Latina”] also make suave contributions.

Most impressive – as always – is the monumental wall of harmony and rhythm that is built by musicians who are not only adept at reading and interpreting charts, but at performing their roles [in ensemble and when soloing] with extraordinary idiomatic imagination and grace. All of this, of course, means that whenever the SHO creates music it not only robustly captures the rich traditions to which this music belongs, while also contributing enormous riches to the musical continuum as well.

Tracks – 1: Llegó la Hispánica; 2: Imágenes Latinas; 3: Vestido de Flores; 4: De mi para tí; 5: Romance Divino; 6: Como te Amo; 7: Mambo 2021; 8: Sentimiento y Son; 9: Cuando la Hispánica Toca; 10: Mi Amor Sincero; 11: La Música Latina

Musicians – Oscar Hernández: piano and musical director; Marco Bermúdez: vocals and coro; Carlos Cascante: vocals and coro; Jeremy Bosch: vocals, coro and flute; Manuel “Maneco” Ruiz: trumpet; Alex Norris: trumpet; Doug Beavers: trombone; Juan Gabriel Lakunza: trombone; Mitch Frohman: baritone saxophone and flute; Jerry Madera: bass; Luisito Quintero: timbales, maracas and güiro; George Delgado: congas; Jorge González: bongos

Released – 2022
Label – Ovation Records [OV – SHO – 61]
Runtime – 57:31

Source: Raul Da Gama

https://latinjazznet.com/reviews/music/featured-albums/spanish-harlem-orchestra-imagenes-latinas/


 

BOBBY SANABRIA BIG BAND ''MULTIVERSE''

Bobby Sanabria - Multiverse 


El trabajo de Bobby Sanabria Multiverse está inspirado en Octavio Paz, y fue nominado al Grammy 2013 en las categorias de Mejor Album de Latin Jazz y mejor Arreglo Instrumental por  Afro-Cuban Jazz Suite for Ellington

El escritor mexicano Octavio Paz (1914-1998) inspiró "Multiverse", el disco del músico y educador Bobby Sanabria, con influencia de diversos géneros que van desde el jazz, el Rap y hasta la bomba puertorriqueña.

"El disco está inspirado en la filosofía del escritor mexicano, de que las mejores civilizaciones han sido fusiones de varias culturas, un multiverso, y eso es lo que somos los latinos, una mezcla de las culturas africana, amerindia y europea", dijo a Efe el músico de origen puertorriqueño.


Cuando el jazz latino fue retirado de las categorías oficiales de los Premios Grammy ninguna voz se alzó más alto para protestar por semejante hecho que la de Bobby Sanabria. Suyo fue el empuje, la búsqueda de firmas, la demanda judicial, el diálogo y finalmente la recuperación de un lugar que tanto merece esta histórica música.

Pelear de esta forma requiere, entre otras cosas, mucho tiempo, y por eso sorprende que Sanabria siga colaborando con la orquesta de Larry Harlow (que por cierto, fue el inventor de la categoría latina en los Grammy), mantenga su apoyo a la Roberto Ocasio Foundation, continúe con su labor como docente de la Manhattan School of Music, y sea capaz de grabar su séptimo álbum, un ecléctico trabajo titulado Multiverse y conformado por diez piezas interpretadas por su big band.
 
"Multiverse" contiene diez temas y fue grabado con el big band que dirige Sanabria, quien el pasado año demandó en un tribunal de Nueva York, junto a otros músicos, a la Academia de las Artes y Ciencias de la Grabación de EE.UU, para que el jazz latino volviera a ser incluido como categoría en los premios Grammy que concede cada año.


"El disco es un 'sanchocho', un 'asopao' bien sabroso", afirmó entusiasmado Sanabria, al recurrir a la gastronomía latina para referirse a su nuevo disco, que en julio se podrá adquirir en formato digital y el 15 de agosto saldrá al mercado.

De acuerdo con el conocido músico, el jazz latino es el protagonista del álbum, que se nutre de otros géneros, fusión que compara con la cultura hispana.

"Tenemos temas de varios compositores famosos del mundo del jazz, entre ellos el trompetista, compositor y director de orquesta estadounidense Don Ellis (1934-1978)", quien ganó un Grammy en 1973 por la banda sonora del filme "The French Connection", tema con el que comienza el disco, indicó.

Igualmente, incluye una versión de "Cachita", del compositor puertorriqueño Rafael Hernández (1891-1965), autor además de éxitos como "Preciosa" o "El cumbanchero".

"Creo que es el arreglo más progresivo que se ha hecho hasta ahora de ese tema, con elementos de bomba y plena, porque él era puertorriqueño, pero también del mambo y guaracha porque lo escribió en Cuba, donde vivió durante tres años", señaló el batería y compositor.

Sanabria, nominado cinco veces al premio Grammy, agregó que entre los temas originales de su nuevo proyecto musical figura "Que viva Cándido", un tributo al famoso conguero cubano, de 91 años, que fue compuesto por el trompetista Andrew Neesley, miembro de su banda.

"Es un número bien interesante, que cubre la carrera entera del gran maestro Cándido", dijo y destacó que también se rinde tributo al famoso maestro del jazz Duke Ellington con "Afro-Cuban Jazz Suite".

Explicó que se trata de un mosaico de temas asociados con el pianista, compositor y director de orquesta Duke Ellington (1899-1974).

"Multiverse" incluye además lo que Sanabria asegura es la primera fusión de una banda grande con el género del rap, con un arreglo para big band del número "The Chicken" compuesto por el saxofonista Pee Wee Ellis (1941), exdirector musical de la banda de James Brown.

Destacó que el rap "Desde La Habana a Harlem: 100 años de Mario Bauzá" fue escrito e interpretado por la poetisa Caridad de la Luz, conocida como "La Bruja".

"El tema cubre la historia del jazz latino, desde su nacimiento, al que finalmente la Academia de las Artes y Ciencias de la Grabación ha reconocido otra vez. Es también un tema interesante y es el que cierra el disco", argumentó el director de orquesta y profesor en la Escuela de Música de Manhattan.

"Este disco, bajo el sello Jazz Heads, tiene todos los sabores y se pueden disfrutar individualmente", aseguró.


 

SPANISH HARLEM ORCHESTRA: “IMAGENES LATINAS”

  Oscar Hernández and the Spanish Harlem Orchestra [SHO] have set the bar so high for the kind of Afro-Caribbean ensemble musicianship ...